Миланская неделя дизайна уже давно стала одним из самых значимых событий в мировой сфере дизайна, демонстрируя новаторские концепции и дальновидные таланты, а также способствуя критическому дискурсу в дизайнерском сообществе. От обширной торговой ярмарки Salone Del Mobile в Ро Фиера до дизайнерских кварталов, разбросанных по всему городу, Неделя дизайна объединяет разнообразные голоса, точки зрения и таланты. Согласно заявлению для прессы Salone del Mobile, в этом году ярмарку посетило на 17,1% больше посетителей, чем в 2023 году, а общая явка составила 361 417 посетителей.
Неделя дизайна, в которой принимают участие посетители из Китая, Германии, Испании, Бразилии, Индии, Турции, Японии и многих других стран, демонстрирует множество выставок, инсталляций, переговоров и панелей. Неделя подходит к концу, которая продлится с 15 по 21 апреля 2024 года, и в этой статье освещаются разнообразные инсталляции по всему городу, актуальные для архитекторов и дизайнеров со всего мира. Будь то исследование регенерации Марио Кучинеллы, эксперименты Google с сенсорикой и цветом или архитекторы MAD, исследующие границы естественных и искусственных ландшафтов, неделя была наполнена плодотворным сотрудничеством, демонстрирующим будущее дизайна.
Читайте дальше, чтобы узнать о 13 инсталляциях на Миланской неделе дизайна 2024.
Città Miniera: открытие городской горнодобывающей промышленности
Марио Кучинелла Архитекторы
Представленная Mario Cucinella Architects, Città Miniera представляет собой инсталляцию, представленную на мероприятии Solferino 28, которая теперь проходит во втором выпуске в рамках Миланской недели дизайна 2024. Инсталляция раскрывает концепцию города будущего через призму возрождения. Он по-новому определяет населенные людьми пространства как источники вдохновения, способные омолаживать себя. Фактически, общая тема повторного использования материалов демонстрируется в сырье инсталляции, которое извлекается и перерабатывается в инфраструктуру, здания и предметы повседневного обихода.
Камин
Фрэнсис Кере + next125
Представленный Next125 в динамичном сотрудничестве с Фрэнсисом Кере, «Камин» представляет собой сочетание органических элементов и современного мастерства. Эта установка является свидетельством того, как экологичное строительство может легко интегрироваться с функциональностью кухонь next125. Павильон, построенный из деревянных бревен и украшенный окулусом, спроектирован так, что два луча света направлены на кухонный гарнитур, делая его главным героем инсталляции.
Дизайн-пространство АлУла
Сабина Марселис x CLOUD
Дизайн-пространство AlUla, расположенное в самом сердце Бреры, демонстрирует последние дизайнерские инициативы, вдохновленные материальностью Ал-Улы, Саудовская Аравия. На выставке представлены работы из недавних проектов, возникших в древнем городе-оазисе. Фактически, представленные проекты отражают результаты двух новых дизайнерских инициатив, запущенных в AlUla в этом году: Madrasat Addeera Editions и AlUla Design Residency. Выставка разработана Сабиной Марселис и CLOUD и демонстрирует ряд предметов, продуктов и аксессуаров, которые исследуют материальное выражение и традиционные ремесла.
Понимание цвета
Для Salone del Mobile Milano компания Google представляет «Создание чувства цвета» — мультиспейсерную инсталляцию, посвященную сенсорным аспектам цвета. Инсталляция, разработанная в сотрудничестве с художественной и исследовательской лабораторией Chromasonic, призвана продемонстрировать, как цвет является неотъемлемой частью восприятия мира. Различные инсталляции образуют открытые комнаты и промежуточные пространства, активируемые одним источником света и пространственным звуком. Этот опыт направлен на повышение осознанности и установление связи между тонкими движениями тела и движениями других людей внутри инсталляции.
солнцеРИС
Карло Ратти Ассоциати
В сотрудничестве с покойным Итало Рота (1953-2024) компания Carlo Ratti Associati представляет инсталляцию, превращающую ботанический сад Брера в захватывающий опыт, демонстрирующий различные способы использования риса. Дисплей был разработан в сотрудничестве с глобальной энергетической компанией Eni и знаменитым шеф-поваром, удостоенным трех звезд Мишлен, Нико Ромито. Инсталляция под названием «sunRICE» представляет собой серию геометрических элементов, изготовленных из рисовой шелухи — побочного продукта, который обычно выбрасывают во время переработки риса. Эти единицы напоминают пространственную архитектуру, напоминающую метаболические структуры, способные к органическому росту и гибкой адаптации.
УДИВИТЕЛЬНАЯ ПРОГУЛКА
MAD Architects + Amazon
Для этой инсталляции Interni пригласила MAD Architects/Ma Yanson и Amazon представить «Удивительную прогулку» в Миланском университете. Инсталляция призвана в сюрреалистической манере переопределить границу между искусственными и природными ландшафтами. Состоящая из сотен треугольных элементов, структура возвышается на 7,5 метров в высоту без внутренних колонн, повторяя внушительную форму гор. Поощрение посетителей погрузиться в окружающую среду направлено на то, чтобы вдохновить их на взаимодействие друг с другом и разжечь воображение посетителей.
«Привет, говорящая Земля»
Компания «Хороший пластик»
Эта инсталляция, изображающая планету Земля, полностью изготовлена из инновационного материала Polygood компании Good Plastic Company, состоящего из 100% переработанных и пригодных для вторичной переработки пластиковых панелей. Дисплей, разработанный в сотрудничестве со студией StudioXAG, сертифицированной BCorp, призван изменить типичные принципы дизайна. Фактически, инсталляция демонстрирует, как искусственная среда может гармонировать с землей, выбирая переработанные материалы.
Пере/Создание
Ласвит
Инсталляция, разработанная Lasvit, лидером в производстве стекла вручную, призвана переопределить отношения между стеклом и архитектурой. Фактически, выставка представляет собой прибежище для творческого бегства от действительности среди суеты Миланской Недели Salone. Вдохновленный плавной грацией расплавленного стекла, посетителю предлагается расслабиться, зарядиться энергией и растянуться, подобно чрезвычайно горячему расплавленному стеклу. Интересно, что эта инсталляция была изготовлена в крупнейшей в Европе стекловаренной печи по проекту арт-директора Lasvit Максима Вельковского.
Каменная роща
Кенго Кума и партнеры
«Каменная роща», спроектированная известным архитектором Кенго Кумой в сотрудничестве с Quarella, итальянской компанией по экспорту натурального камня, по-новому интерпретирует принципы икебаны. Используя альтернативные материалы, в инсталляции представлены модульные элементы из мрамора и кварцевых агломератов, органично сочетающиеся с полом, созданным из фрагментов мрамора. Использование преимущественно натурального камня различной зернистости, смешанного с натуральными пигментами и смолой, позволяет создать прочный и эластичный материал. В конечном счете, инсталляция демонстрирует использование переработанных и экологически чистых материалов в дизайне и каменной кладке.
Интерьеры Дэвида Линча. Комната размышлений
Дэвид Линч, куратор Антонио Монда
Дэвид Линч, всемирно известный кинорежиссер, продемонстрировал дизайн мебели в Salone del Mobile, представив огромный деревянный стул в комнате с полом, напоминающим океан. Выставка состояла из двух одинаковых залов, каждый из которых был размещен в отдельных павильонах. Оба были задрапированы красными бархатными шторами, создавая спокойную атмосферу для отдыха. В каждой комнате есть место, где посетители могут сидеть, писать или рисовать, используя удобный раскладной стол.
Под поверхностью
Точный
Инсталляция «Под поверхностью» представляет значение воды как животворящей силы через большой затопленный остров. Этот опыт Salone del Mobile Milano, разработанный и воплощенный в жизнь компаниями Accurat, Design Group Italia и Эмилиано Понци из Salotto, предлагает заставляющее задуматься исследование дизайна мебели для ванных комнат. Сосредоточив внимание на мировых водных ресурсах и их сохранении, проект подчеркивает исключительную важность ответственного и эффективного использования воды. Его цель — изучить водный след цепочки поставок мебели для ванных комнат, поощряя размышления и действия в направлении устойчивых практик.
Ла Насчита
младший
Французский художник JR представил свою последнюю публичную инсталляцию «Насчита», расположенную возле центрального вокзала Милана. Это произведение искусства представляет собой серию печатных изображений, изображенных на скальных образованиях и нанесенных на алюминиевые планки. Отходя от традиционной бумаги и клея, скульптура JR создает оптические иллюзии в рамках публичной выставки Moncler в рамках Недели дизайна в Милане 2024 года.
Будущие кадры
Дизайн-студия Стрит
Future Frames, разработанный с использованием станка с ЧПУ собственной разработки Стриева, направлен на переосмысление традиционных методов обработки дерева, в частности изготовления деревянных каркасов. Выставка, созданная совместными усилиями MUID и Studio Streev и воплощенная в жизнь под куратором Мартина Постлера Бенджамина Унтерлуггауэра, предлагает посетителям представить будущее деревообработки. Фактически, в проекте используется утилизированная древесина, полученная после сильных штормов в Милане в прошлом году, что демонстрирует приверженность принципам устойчивого развития и максимизации выхода материала.
Приглашаем вас ознакомиться с репортажем о Неделе дизайна в Милане 2024 года.
