Поздний режиссер Дэвид Линч обожал дизайн и архитектуру и освоил искусство владения его к вызывающему эффекту, пишет Энтони Палетта.
Любой директор последствий будет уделять пристальное внимание определению дизайна в своих фильмах, но лишь немногие дизайнерские интерьеры в реальном мире. Многие директора внимательны к мебели, которая появляется в их работе; Мало кто пили в своих собственных мастерских по плотникам.
Дэвид Линч был другим. С момента его смерти был поток сердечной дань его наследию во всех видах сфер. Давайте не будем забывать его глубоко информированный энтузиазм по поводу архитектуры и дизайна.
С архитектурой и дизайном его ответы, как правило, были необычайно точными — и необычайно хороши
Линч не был человеком, который много объяснял себя по большинству тем. Это относится не только к интервьюерам, пытающимся разблокировать простое значение из его сюрреалистических фильмов; Он многократно нарисовал, но обсуждал это редко. Но с архитектурой и дизайном его ответы, как правило, были необычно точными — и необычайно хороши.
Отвечая на вопрос о своих любимых архитекторах от немецкого дизайнерского журнала в 1997 году, он ответил: «От Баухауса, всех учеников школы Баухауса и Пьера Шаро — он сделал дом стекла в Париже — Людвиг Мис Ван де Роу, все Семья Райт, Рудольф Майкл Шиндлер и Ричард Нейтра.
В том же интервью он вспомнил обед с Чарльзом Имсом: «Он был одним из самых умных, приземленных, величайших людей, которых я когда -либо встречал. Он был просто чистым, своего рода счастливым человеком, как -то детским, наслаждаясь жизнью». Далее он назвал Владимира Кагана и Шарлотты Перрианд в качестве других фаворитов.
Линч купил дом Ллойда Райта Беверли Джонсон в 1986 году. Ллойд, сын Фрэнка, был очень впечатляющим архитектором, омраченным отцом, с которым он поделился большим количеством своего имени.
Я получил цитату от Линча для истории о работе Ллойда в прошлом году. «Лично мне нравится Ллойд Райт больше, чем Фрэнк Ллойд Райт, потому что Ллойд Райт более минимален, более чистый. Но так же красиво».
Линч продолжал нанимать у семьи, нанимая сына Ллойда, Эрика Ллойда Райта, чтобы спроектировать дом у бассейна для имущества. Он использовал еще один прилегающий дом, которым он владеет в качестве дома Билла Пулмана и Патрисии Аркетт в «Затерянном шоссе», фактически изменяя свой фасад для фильма. Что вы видите в этом доме? Алмазный стул Бертои и эллиптический стол Эймса, а также мебель его собственного дизайна.
Драпировки были инструментом дизайна, который Линч использовал для наибольшего эффекта
Дом Энниса Фрэнка Ллойда Райта был набором для приглашения внутренней мыльной оперы Twin Peaks для любви. Линч руководил коммерческим коммерческим набором Yves St Laurent в Maison de Verre’s Chareau в Париже, и в противном случае он использовал всевозможные заметные свойства.
«В целом, карьера Линча представляет собой уникальную историю архитектуры и дизайна», — написал Ричард Мартин в своей книге «Архитектура Дэвида Линча». «Возможно, тогда мы могли бы считать его фильмы как формирование образного и нетрадиционного архитектурного проекта самостоятельно».
Драпики — которые довольно упускают из виду мягкую подкладку стекла модернизма, неоднократно используемая MIE, LOOS и NEUTRA, — были инструментом дизайна, который Линч использовал для наибольшего эффекта. Они находятся там в спальне Пуллмана и Аркетта в Потерянном шоссе, и они определяют его самое знаковое пространство: красная комната в Твин Пикс.
Ассоциации с театром неизбежны, и красные шторы снова появляются на сцене в клубе Mulholland Drive Silencio, пространство, которое (своего рода) стало реальным в ночном клубе Lynch’s Silencio в Париже, в котором представлены стулья его дизайна. Эти виды режиссерских набег стали более распространенными; Уэс Андерсон разработал бар в Милане, а Лука Гуадагнино — отель в Риме, но Линч был там первым.
Он тот редкий режиссер, который действительно может построить свою собственную мебель, начавшись в художественной школе, и он обожал это. В интервью LA Weekly он однажды сказал: «Каждое слово, вы знаете, его распространение власти. Вам все равно, или вы можете сильно заботиться. Но если вы поставите это слово уход за максимальным уровнем интенсивности , этого не будет достаточно, чтобы сказать, как сильно я люблю мебель ».
Линч в основном строил для себя, проектировал свою собственную кровать и многое другое, но немного вступил на рынок. У него была выставка его работы в Salone Del Mobile в 1997 году. Теперь не существующая швейцарская мебельная компания Casanostra впоследствии выпустила ограниченный из нескольких его проектов.
Минимализм, который он предпочитал дома, будет намеренно отказаться от запоминающейся цели
Некоторые из этих произведений граничат с абсурдизмом, но число было разработано для почти очень веселой специфики использования: есть стол эспрессо, виски и столик с сигаром. Наиболее очевидным вдохновением, по-видимому, является несоответствующее, но идеальное смеси Chareau, но вручную натуральные и промышленные материалы.
Он также был плодовитым дизайнером лампы, поворачивая между дадаизмом коряги и прямолинейной Bauhaus. Есть короткометражный фильм о том, как он работает над его лампами, доказательство того, что он не просто раздавал наброски кому -то другому.
Что мы должны сделать со всем этим? Среди всех славных черт, которые могут определить стиль линчиана, — его галлюциногенное внимание к атмосфере заданных мест. Это кинематографическое затяжение, которое естественно течет от кого -то, кто был остро настроен на атмосферу пространств, которые он все время. Как он писал в своей полуавтобиографии, озвучительно названной комнате, чтобы мечтать: «Чем чистая комната, тем больше могут появиться люди и мебель».
Средний человек может столкнуться с столом, если он слишком большой, но, вероятно, не сказал бы, что он расстраивал их мысли. Линч сделал. В этом интервью он сказал: «На мой взгляд, большинство столов слишком велики, и они слишком высоки. Они сокращают размер комнаты, едят в космос и вызывают неприятную умственную деятельность».
И он ясно прояснил свою аудиторию, что составляет такая чувствительность. Минимализм, который он предпочитал дома, будет намеренно отказаться от запоминающейся цели в его работе.
Он не был униформой кинематографической эстетикой в манере директоров, чьи фильмы выглядят довольно одинаково, но передали концентрированное внимание на сущность различных мест, будь то театры в ар -деко или посетители Googie или различные голливудские фантастические местоположения.
Он точно знал, как использовать дизайн и пространства, чтобы мы чувствовали себя определенным образом
Другими словами, Линч был превосходным директором архитектуры. Он точно знал, как использовать дизайн и пространства, чтобы заставить нас чувствовать себя определенным образом, и продолжает чувствовать это долго после двойных пиков, или Малхолланд Драйв, или потерянное шоссе закончилось. Это средства массовой информации, которые исследуют силу пространства намного лучше, чем большинство фильмов якобы об архитектуре.
Последний набег Линча в дизайне был в 2024 году в издании Salone Del Mobile, где он разработал комнату для мышления. Что было в этом? Глубокие синие стены, золотой потолок и трон с семью «дымоходы», соединенные с потолком, для идей, которые можно выйти или выходить. В некотором смысле ему не нужно было беспокоиться; Каждое пространство, которое он создал, заставило нас задуматься.
Энтони Палетта — архитектура, базирующаяся в Нью -Йорке. Его письмо появилось в Wall Street Journal, The Guardian, Bloomberg Citylab, газете архитектора и Metropolis, среди прочих.
в глубине
Если вам нравится читать интервью, мнения и особенности Десина, подпишитесь на Dezeen в глубине. Посланный в последнюю пятницу каждого месяца.
