Геометрическая инсталляция, проливающаяся дождем, используется в декорациях к «Горнилу», созданной Эс Девлин для улучшения сценического повествования драмы драматурга Артура Миллера о суде над салемскими ведьмами.
В настоящее время играя в театре Гилгуд в лондонском Вест-Энде после первого показа в Национальном театре, The Crucible представляет собой декорации британского дизайнера Девлина, которые развиваются на протяжении всего шоу.
Миллер написал «Горнило» о женщинах, обвиненных в колдовстве в Массачусетсе в 1600-х годах, но пьеса 1953 года также является аллегорией маккартизма — широко распространенного страха перед предполагаемым коммунизмом в 1950-х годах в Америке.
В декорациях Эс Девлин изображена инсталляция, вызывающая дождь.
Центральным элементом спектакля является трапециевидная форма, встроенная в потолок под углом.
Это создает освещенный дождь из сделанных на заказ баров, подвешенных на полосе перед сценой — сцена, которую зрители впервые видят, когда занимают свои места перед началом спектакля.
Заднюю часть сцены окружают насыпи земли, которые сначала не видны, пока не присмотришься поближе.
«Линдси Тернер, режиссер, и я исследовали пьесу и период первых поселенцев в Америке и представили их стремящимися поддерживать порядок среди того, что они считали хаосом и пустыней, окружающими их сообщество», — объяснил Девлин.
Действие «Горнила» разворачивается во времена суда над салемскими ведьмами.
«Дождь и земля вызывают в воображении зрителей, насколько ненадежным мог казаться им их общественный порядок», — сказала она Dezeen.
Расположенные на расстоянии 150 миллиметров друг от друга дождевые решетки создают равномерный ливень воды, который стекает через желоб в нижней части сцены, а затем хранится в закрытой системе и повторно используется инсталляцией.
Стулья играют ключевую роль в дизайне декораций.
Пол сцены был облицован глазурованной плиткой, выбранной из-за ее простоты.
«Мы ограничили количество материалов, чтобы вызвать ограниченные средства, которые были бы доступны этому сообществу», — сказал Девлин.
Еще одним ключевым аспектом декораций является использование стульев, которые актеры переставляют на фоне дождя по мере развития драмы.
В то время как спектакль начинается с 40 стульев, расставленных аккуратными рядами, чтобы изобразить церковное собрание, мебель разбросана по сцене во время различных сцен, чтобы подчеркнуть угасание чувства «порядка» в обществе, по словам дизайнера.
«Дождь используется как атмосферное, а также как средство смены сцены, охватывающее сцену между сценами, когда исполнители переставляют мебель», — объяснил Девлин.
Актеры пьесы сами переставляют стулья по мере развития драмы.
«Пьеса настолько тщательно продумана, что берет зрителей за горло и подталкивает их к финалу», — продолжил дизайнер.
«Роль режиссера и дизайнера здесь в первую очередь состоит в том, чтобы не мешать пьесе и поддерживать ее движение. Мы избегали отвлекать публику слишком большим количеством исторических деталей, но включили достаточно контекста, чтобы мир выглядел правдоподобно», — добавила она.
«Я стремился создать среду, которая поддерживала бы этот мощный интуитивный текст, поскольку он захватывает аудиторию за нутро — [the play is] так срочно, как это было всегда».
Девлин облицовал пол сцены глазурованной плиткой.
До 2 сентября в «Горниле» будут сниматься актеры, в том числе Кейтлин Фитцджеральд из драмы «Наследие» и Брайан Глисон, сыгравший главную роль в исторической криминальной драме «Острые козырьки».
Предыдущие проекты Девлина варьируются от светящегося монолитного кольца, разработанного для показа мужской одежды Saint Laurent, который проходил в марокканской пустыне, до временной конструкции, похожей на собор, которая была установлена за пределами лондонского музея Тейт Модерн, чтобы привлечь внимание к вымирающим видам города.
Фотография сделана Бринкхоффом Мёгенбургом.
