
Основанная в 2022 году консультантом по искусству Филипе Ассис, Aberto — выставочная платформа, посвященная конвергенции искусства, дизайна и архитектуры в Бразилии и за его пределами. Постановка выставок в частных и публичных модернистских пространствах, его прошлые издания подчеркивали глобальные связи, созданные бразильцами с 20 -го века. После трех выставок в Сан -Паулу, «Aberto 4 — Бразилия после Le Corbusier» знаменует собой свое первое международное издание, которое проходит в Le Corbusier’s Maison La Roche в Париже, с 14 мая по 8 июня 2025 года. Выставка представляет около 35 дизайнерских и художественных произведений бразильского художника, освещающего Le Corbusier Seminal Contailmarister Artilemarist Artilemarist, а также на основании Braisilian Modertionist, и изучающую карьеру, и использует картурирующую и изучающую карьеру на основе, а также на основе, которая использует свой соревнование. В предыдущих выпусках Аберто было участвовало более 100 художников из Бразилии и за рубежом в домах, разработанных Оскаром Нимейером (2022), Вилановой Артигас (2023), а также Руи Охтаке и Чу Минг Сильвейра (2024).

В этом издании запускается международная выставочная программа Aberto’s Biannual. Первое международное место проведения этого цикла Maison La Roche было разработано и построено в период с 1923 по 1925 год Le Corbusier и Pierre Jeanneret для Raoul La Roche, банкира и коллекционера современного искусства. Дом, ключевой пример пять очков архитекторов в 1927 году новой архитектуры, разделен на галерею, в которой показана художественная коллекция La Roche и его частные квартиры. Вместе с Maison Jeanneret, дом был обозначен историческим памятником в 1996 году, и с 2016 года был частью списка всемирного наследия ЮНЕСКО вместе с 16 другими работами Le Corbusier.


Кураторы Лауро Кавальканти, Кики Маззаччелли и Клаудия Морейра Саллес создали захватывающий показ на протяжении всего Maison La Roche, что позволило произведениям в диалоге с архитектурой Le Corbusier. Выставка включает в себя исторический раздел на переднем плане формирующих отношений Ле Корбюзье с бразильскими модернистскими архитекторами, центр внимания на его работу за пределами архитектуры и новые комиссии современных бразильских художников, задуманных специально для назначенных областей в доме. Бразильские галереи, французская галерея Mennour и крупные учреждения внесли свой вклад в мероприятие. Fondation Le Corbusier, одолжившие исследования в области городского планирования для Рио -де -Жанейро и Сан -Паулу, а также письма, которые он написал бразильским друзьям в 1960 году. Усильники Лусио Коста и Института Берл Маркс одолжили исторические документы и произведения искусства из их коллекций, в то время как Fundação oscar -niemeer Etel, компания, специализирующаяся на ограниченных выпусках современной классики дизайна.
В то время как прямое влияние Le Corbusier на новое поколение модернистских архитекторов во второй половине 20 -го века ясно, Aberto4 проводит параллель между популяризацией международного стиля и рождением геометрической абстракции в стране. Привлекая современных художников, которые создали заказанные работы в ответ на наследие Ле Корбюзье в разных областях, на выставке рассматривается его длительное влияние на настоящее. — Kiki Mazzucchelli, куратор


Архивные материалы показали, что в 1965 году он сотрудничал с поколением молодых архитекторов из Рио -де -Жанейро, в том числе в 1965 году. Ле Корбюзье консультировался с проектом новой штаб-квартиры Министерства образования в Рио-де-Жанейро (1936-1943). Он и Нимейер также объединили свои предложения для штаб-квартиры Организации Объединенных Наций в Нью-Йорке (1948-1952), сегодня, знаком городского горизонта. Позже Ле Корбюзье был поручен разработке дизайна Коста для Maison du Brésil (1952–1959) в Утопическом университетском университете в Париже, сохраняя оригинальную концепцию, внедряя серию задокументированных модификаций. Выбор работ, документов и исторических архивов в Бразилии после того, как Le Corbusier стремится предложить новую перспективу повествования о международной современной архитектуре, размещенном в одном из его самых знаковых зданий.

В других новостях новая выставка в датском архитектурном центре в Копенгагене рассматривает переработку и повторное использование как новый подход к созданию, жизни и строительству среди продолжающегося климатического кризиса. Выставка «Ma Yansong: архитектура и эмоция», демонстрирующая работу китайского архитектора Ма Янсонг и его фирмы Mad Architects, также открылась в Иньеве в Роттердаме. Ма Янсонг также была куратором китайского павильона в 19 -й Венецианской архитектуре, которая открылась 10 мая. Это издание, по прогнозам, является крупнейшей биеннале в Венеции, когда -либо проводимых в Венеции, с более чем 750 участниками, 65 национальными павильонами и разнообразными мероприятиями по обеспечению. Практика куратора, Carlo Ratti Associati, представила изображения Aquapraca, плавающего места для сбора для глобального климатического диалога, установленного в якоре COP30 в Белеме, которое будет выставлено в Венеции в сентябре этого года.






