Швейцарский дизайнер Фабио Хендри создал коллекцию каркасной мебели, вдохновленную арматурной сталью, используемой в строительстве. Она была представлена на Кромвель-Плейс в рамках Лондонского фестиваля дизайна.
Re Bar — это новая коллекция, разработанная студией Хендри Hot Wire Extensions, которая создает прочные структуры, похожие на кости, пропуская электрический ток через провода, встроенные в отработанный порошок 3D-печати.
Фабио Хендри и галерея Макса Рэдфорда представили Re Bar в Кромвель-Плейс
Работы Хендри обычно исследуют новые возможности для упущенных материалов и архитектурных систем. Для этого проекта он взял за основу формы деталей арматурные каркасы, полученные с мест сноса.
В сочетании с бетоном арматура является неотъемлемой частью многих зданий, но часто скрыта от глаз. Хендри хотел возвысить этот упускаемый из виду материал и дать ему новое выражение в виде серии уникальных дизайнов мебели.
Коллекция выполнена из медных проволочных сеток.
Изделия Re Bar, созданные в сотрудничестве с галеристом Максом Рэдфордом, представляют собой эволюцию существующего производственного процесса Hot Wire Extensions, разработанного Хендри и его однокурсником Сонгилом Чоем во время учебы в Королевском колледже искусств в Лондоне.
Этот процесс заключается в погружении медных проводов в слой отработанного нейлонового порошка, полученного в процессе 3D-печати, известном как селективное лазерное спекание (SLS), а затем пропускании через металл электрического тока.
Электрические нагревательные элементы внутри труб заставляют порошок SLS плавиться и связываться с проволочной основой, затвердевая в биоморфные формы.
Скелетные части покрыты нейлоновым порошком и мраморной пылью.
Предыдущие проекты Hot Wire Extensions были сосредоточены на отдельных линейных предметах. Но с этой коллекцией Хендри стремился исследовать более крупные и сложные конструкции, которые могут функционировать как мебель, включая журнальный столик, скамейку, вешалку для одежды, настенный крючок и шезлонг.
«Объекты выглядят довольно легкими из-за решетчатых форм», — пояснил Рэдфорд во время экскурсии по выставке. «Но на самом деле материал очень плотный и прочный, что делает их функциональными».
Детали напоминают арматурные сетки, найденные на строительных площадках.
Первоначально дизайнер намеревался использовать в качестве опалубки для мебели переработанные стальные прутья. Однако срок поставки всего в девять месяцев оказался недостаточным для пересмотра технологии производства, которую он разрабатывал методом проб и ошибок в течение десяти лет.
Вместо этого Хендри создал подконструкции на основе арматурных сеток, взятых с мест сноса зданий, используя медные трубы, организованные в трехмерные решетки.
В предыдущих коллекциях студия комбинировала нейлон с другими материалами, такими как песок, чтобы добавить цвет и текстуру. Но здесь для придания объектам скелетно-белого цвета использовался мраморный порошок.
Детали шлифуются для удаления остатков производственного процесса. В этом случае они также были слегка покрыты воском, чтобы обеспечить более прочную поверхность, способную выдерживать ежедневное использование.
«Фабио никогда не работал с такой структурой сетки, требующей большого накопления тепла», — объяснил Рэдфорд. «Ему пришлось разрабатывать различные напряжения для электрических токов, которые проходят по медным трубам, чтобы создать желаемые формы».
Скамья имеет особенно деформированную форму.
Шезлонг имеет четкий линейный рисунок, который складывается с двух сторон, образуя самонесущую конструкцию, в то время как вешалка для одежды представляет собой простую решетку, согнутую пополам.
Хендри также привлек более органичный вид искореженного металла, который появляется при сносе зданий, что видно по изогнутым формам скамейки и настенного крючка.
Концы медных проводов были оставлены открытыми.
Еще одним отличием от существующей работы Хендри стало решение оставить концы опалубки открытыми, а не закрывать их, в результате чего видны внутренние медные трубы.
Каждый предмет в коллекции Re Bar был создан как единичный объект, выбранный из примерно 100 макетов, созданных в процессе разработки. Будут добавлены дополнительные предметы, так что коллекция будет продолжать развиваться с течением времени.
В коллекцию также входит вешалка для одежды.
Галерея Макса Рэдфорда представила коллекцию в рамках программы «Практика обучения», куратором которой является студия Джейн Уизерс в рамках Brompton Design District.
В другом месте района Тай Пин выставил ковры, окрашенные 35 различными натуральными волокнами вместо химических красителей, а Музей Виктории и Альберта продемонстрировал предметы, созданные такими дизайнерами, как Сабина Марселис и Ини Арчибонг, в сотрудничестве с японскими мастерами.
Автор фотографии — Джеймс Харрис.
Лондонский фестиваль дизайна 2024 проходил с 16 по 22 сентября 2024 года. Ознакомьтесь с нашим путеводителем по Лондонскому фестивалю дизайна 2024 на Dezeen Events Guide, чтобы узнать о многих других выставках, инсталляциях и лекциях, которые пройдут в течение недели.
