Восемь дизайнеров Bay Area создали интерпретацию общественных скамей для выставки дизайна III работ III во время художественной недели Сан-Франциско, используя такие материалы, как спасенное местное дерево и 3D-печать керамики.
Куратор дизайнера Кейт Гринберг и соучредитель студийного офиса Tangible Space Kelley Perumbet, Works III включает в себя восемь местных дизайнеров, включая Ника Поланского и Алекса Шофилда.
На выставке работ III продемонстрировали интерпретации общественных скамей для дизайнеров Bay Area. Работа Майкла Меллона, Бена Петерсона, Адриана Сегала и Алекса Шофилда.
Гринберг и Перубет поручили дизайнерам разрабатывать концепции скамейки для третьей итерации серии выставок Works in Progress, первая из которых дебютировала в 2024 году и представленных стула.
«Мы подумали про себя:« Насколько здорово было бы, если бы скамейки в нашем ландшафте были очень важны для точки зрения ремесленника, предлагая арену для удивления, творчества и новизны? », — сказала пара.
Архитектор Ник Поланский создал скамейку, сделанную из одного спасенного кедрового луча
Полученные предметы были выставлены на экранах мягких зеленых тканей в галерею в Калифорнийском колледже искусств, которые поддерживали шоу.
Архитектор Ник Поланский продолжил свое исследование фрезерования с нулевыми отходами для своего произведения, Split № 9. Скамья изготовлена из одного спасенного кедрового луча, который был частично сплайсирован в разных местах, а затем растянута, чтобы создать объем, похожий на решетку.
Луч был сплайсирован и согнут, чтобы создать форму, похожий на решетку
Затем Поланский толкнул серию спасенных медных труб в любой конец скамьи и положил конструкцию на два гранитных камня.
Произведение основывается на последнем десятилетии работы Поланского, исследуя перерезание древесины и «активное изгиб» дерева.
Архитектурный дизайнер из Окленда Алекс Шофилд создал скамейку с «сиденьем для людей» и «сиденьем для нечеловеков» с самолета восстановленной пихты Дугласа и столпом взаимосвязанных керамических кирпичей с 3D-печатью.
Керамика насыщена для привлечения лишайника и моха на ее поверхность, чтобы в конечном итоге он рос над своим объемом.
Алекс Шофилд создал скамейку, которая поощряет рост Мосса и Лиша
«Мой материал не является большим« материалом », а сожительством», — сказал Шофилд. «Лишайника и мох растут вместе, используя поверхность материала в качестве каркаса, для роста и подготовки экосистемы других растений».
Ранее дизайнер ранее создавал «каркасы» для подводных существ с 3D-печатью карбонатом кальция, чтобы облегчить отрастание исчезающих коралловых рифов.
Другая работа в шоу включает в себя блочную, твердую оставшуюся скамейку, сделанную из спасенного старого роста, дизайнером Ханнеке Лоренсом, сообщившим «случайные объекты», подталкиваемые вместе, чтобы сформировать общественную мебель в Южной Африке, где она родилась и выросла.
Керамические блоки создают «каркас» для жизни растений
Остальная скамья исследует контраст в общественном пространстве между Южной Африкой и США.
«Южная Африка продолжает испытывать дефицит общественного пространства: отсутствие развитых и безопасных коммунальных пространств, особенно в районах с низким доходом»,-сказал Лоренс.
«И наоборот, береговая линия и леса в Северной Калифорнии усеяны не только функциональной, но и красивой открытой мебелью».
Ханнеке Лоренс была проинформирована общественные места Южной Африки за ее произведение
На шоу также представлены работы Брука Intracha of Studio Ouli, Mac McComb, Майкла Меллона, Бена Петерсона и Адриена Сег.
Работы в процессе III демонстрируются в рамках Недели искусства Сан -Франциско, ежегодной недели в конце февраля, где проходит серия дизайнерских и художественных мероприятий по всему городу, в том числе Design + Art.
Фотография от Sahra Jajarmikhayat
Работы в процессе III выставлены в галерее кампуса CCA в Сан -Франциско с 24 января по 7 февраля. См. Руководство по событиям Dezeen для большего количества архитектуры и дизайнерских мероприятий по всему миру.
