«Атлас современных шедевров середины века» — это книга о «знаковых архитектурах», построенных по всему миру в период с 1950-х по 70-е годы. Для нашего современного сериала середины века его автор Доминик Брэдбери выбирает восемь менее известных зданий, олицетворяющих эпоху.
В энциклопедической книге, изданной Phaidon, представлены 450 модернистских зданий на всех континентах, многие из которых были созданы первопроходцами того периода, а другие — менее представленными архитекторами.
«Мы определенно чувствовали, что существует важный пробел, который необходимо заполнить с точки зрения всестороннего исследования знаковой архитектуры того периода, и что это был идеальный момент для нового атласа», — сказал Брэдбери Dezeen.
Атлас современных шедевров середины века представляет собой «знаковую архитектуру» 1950-70-х годов.
Хотя в книге есть много хорошо известных сооружений, некоторые остаются еще более неясными. В этом обзоре автор Брэдбери обращает наше внимание на восемь из этих менее известных зданий.
По его словам, его выбор призван не только отобразить архитектуру той эпохи, но и дать представление о ее «нюансах» и о том, как стиль менялся на разных континентах.
«Одной из наиболее важных целей проекта было предположение, что модернизм середины века был поистине глобальным движением, распространившимся по всему миру», — объяснил Брэдбери.
«Существовало множество региональных вариаций и нюансов, которые развивались с течением времени, особенно в конце пятидесятых и шестидесятых годов, когда международный стиль все больше уступал место более экспериментальному и скульптурному подходу, принимая при этом определенные народные элементы, как это видно в скандинавском модернизме середины века или тропический модернизм».
По словам Брэдбери, среди наиболее интересных наблюдений, которые можно сделать из книги, — это то, как в ту эпоху архитектура стала тесно связана с инженерным делом, а также возникшие «динамичные» конструкции религиозных зданий.
«Было много открытий, но одно из них заключалось в осознании того, насколько динамичной была церковная архитектура в тот период, чего я раньше не полностью оценил», — сказал Брэдбери.
«Еще одним интересным аспектом было появление изображений космической эры и эпохи реактивных самолетов в шестидесятые годы, а также более полное понимание важных взаимосвязей между архитектурой и инновационным структурным проектированием в эпоху середины века».
Продолжайте читать подборку Брэдбери из восьми менее известных примеров современной архитектуры середины века.
Церковь Святого Рохуса, Германия, 1954 год, автор Аул Шнайдер-Эслебен.
«Одна из самых увлекательных тем, рассмотренных в новом атласе, — это развивающаяся форма церкви середины века. поклонение в кругу.
«Результатом стала новая волна церквей, обогащенных их скульптурными, абстрактными формами и высокими внутренними залами. Привлекательная церковь Святого Рохуса Пауля Шнайдера-Эсблебена в Дюссельдорфе представляет собой ранний и весьма оригинальный пример этого нового поколения священных пространств.
«Архитектор создал план в форме трилистника, увенчанный парящим бетонным куполом, покрытым медными пластинами. Внутри места для сидения расположены в трех сегментах, обращенных к центральному алтарю, расположенному под вершиной купола».
Музей современного искусства Луизианы, Дания, 1958, авторы Йорген Бо и Вильгельм Волерт.
«Я впервые посетил Музей современного искусства Луизианы только в прошлом году и сразу влюбился в это место. Прибрежная обстановка великолепна, но не менее величественна архитектура и, конечно же, коллекция произведений искусства.
«Это шедевр Йоргена Бо и Вильгельма Волерта, в котором им удалось объединить архитектуру и ландшафт в здании, которое переносит вас прямо через склон холма из одного пространства в другое, с множеством изменений объема, высоты и масштаба.
«Одно из моих любимых мест здесь — галерея Альберто Джакометти, где мастерски выставлены скульптуры художника, но есть также огромное окно от пола до потолка, обрамляющее красивые окрестности. Каким-то образом вы чувствуете, что делите пространство с обоими Прекрасная работа Джакометти и сама природа одновременно».
Спейс-Нидл, 1962, США, авторы Джон Грэм и Виктор Стейнбрюк.
«Спейс-Нидл в Сиэтле» — одно из слабо связанных между собой последовательностей зданий в книге, которое помогает отразить влияние космической гонки на архитектуру середины века, как тематически, так и формально.
«Спейс-Нидл» обладает эпической, бросающей вызов гравитации красотой ракеты, готовящейся к полету, или даже летающей тарелки, приземлившейся над городом на своей возвышенной посадочной площадке. Кроме того, это яркий пример астроархитектуры середины века. , это также был ключевой образец многих смотровых башен, построенных по всему миру в пятидесятые и шестидесятые годы.
«Построенный к Всемирной выставке 1962 года, проходившей в Сиэтле, «Спейс-Нидл» представлял собой вращающийся круглый ресторан, который можно было бы сравнить с рестораном в Почтовой башне в Лондоне, строительство которого было завершено всего несколько лет спустя, в 1965 году. «
Отель Parco Dei Principi, Италия, 1962 год, автор Джо Понти.
«Итальянский архитектор, дизайнер и педагог Джо Понти представляет собой один из величайших примеров современного эрудита середины века. Его работа охватывала не только архитектуру, но и интерьеры, мебель, стеклянную посуду и керамику, а также редактирование журналов, кураторство и преподавание.
«Величественный отель Parco dei Principi в Сорренто представляет собой яркий пример проекта, в котором сошлись и объединились многие таланты Понти. Он спроектировал само здание, расположенное на вершине скалы с видом на Неаполитанский залив, но также воспользовался возможностью спроектировать интерьер и большая часть мебели.
«Он использовал морскую цветовую палитру синего и белого цвета как снаружи, так и внутри, включая использование графической сине-белой напольной плитки, а также красочной мозаики из гальки для стен вестибюля и других частей отеля. Parco dei Таким образом, Principi, недавно отреставрированный, является одним из самых игривых проектов Понти, а также одним из самых сплоченных и разносторонних».
Департамент водоснабжения и энергетики Лос-Анджелеса, США, 1965 г., компания AC Martin & Associates.
«В этой записи на AC Martin & Associates в Лос-Анджелесе меня очаровывает не только само здание, но и замечательная фотография Юлиуса Шульмана.
«Это, безусловно, очень умное и влиятельное с архитектурной точки зрения здание, где выступающие плиты пола помогают создать своего рода солнцезащитный крем, затеняющий офисные помещения внутри.
«Тем не менее, именно обстановка и обрамление здания на Банкер-Хилл настолько соблазнительны, что добавляют величия зданию середины века, которому дано пространство, чтобы дышать, и которое можно оценить как скульптурный объект в городском ландшафте.
«Здание часто видят черно-белым, но это редкое цветное изображение Шульмана просто завораживает».
Мэрия Аддис-Абебы, Эфиопия, 1965 год, автор Артуро Меззедими.
«В пятидесятые и шестидесятые годы постколониальная эпоха стала свидетелем важной волны независимости архитектуры и тропического модернизма. Это касалось таких стран, как Кения, Нигерия, Гана, Замбия и особенно Эфиопия, где император Хайле Селассие инициировал выдающуюся коллекцию Достопримечательности середины века сосредоточены в Аддис-Абебе.
«Одним из любимых архитекторов Селассие был итальянец Артуро Меззедими, которому было поручено спроектировать – среди других грандиозных проектов – Зал Африки, завершенный в 1961 году, а затем мэрию Аддис-Абебы, которая открылась всего несколько лет спустя и вмещала не только местную штаб-квартира правительства, но и коммунальные удобства, такие как библиотека и кинотеатр.
«Здесь Меззедими выбрал обширный и скульптурный план А-образной формы, частично приподняв здание над землей с помощью серии пилотов. Как видно здесь, два крыла выступают наружу, как распростертые объятия, помогая обрамлять зону главного входа в сторону центр здания, а башня с часами образует своего рода маяк, парящий над всем сооружением».
Арка «Ворота», США, 1968 год, автор Ээро Сааринен.
«Для некоторых Ээро Сааринен является одним из величайших корпоративных архитекторов Америки середины века, обратившим свои многочисленные таланты на службу таким гигантам, как TWA, Bell и General Motors. Для других его величайшим подарком была его мебель, которая всегда была в хорошем состоянии. инновационный и скульптурный.
«Для жителей Сент-Луиса величайшим достижением Сааринена стала их эпическая арка «Ворота». Этот чрезвычайно амбициозный проект охватывал большую часть карьеры Сааринена и был полностью завершен только после его смерти.
«Цепная кривая Сааринен, безусловно, представляет собой чудо, тем более, что она содержит смотровую площадку на вершине и музей у ее основания. Даже в рамках карьеры, определяемой действительно оригинальным подходом к изменению формы и динамичности формы, Арка Сааринена — поразительное достижение».
Библиотека Аттатюрка, Турция, 1975, автор Седад Хакки Элдем.
«Знаменитый турецкий архитектор Седад Хакки Элдем пользовался большим уважением за то, как он стремился соединить традиционные османские идеалы с модернизмом середины века.
«Одним из самых важных и влиятельных зданий Элдема была библиотека Аттатюрка в Стамбуле, построенная между 1966 и 1975 годами. Здесь Элдем использовал шестиугольные формы в современном и оригинальном здании, разместив серию из семи геометрических модулей над административным этажом на первом этаже. в котором также находится главный вход и книгохранилища.
«В этих приподнятых шестиугольных сооружениях располагаются читальные залы и выставочные пространства, увенчанные соответствующими мансардными окнами, установленными в геометрических вершинах. Получившееся здание считается шедевром Элдема и образует одну из величайших библиотек середины века, сравнимую, среди прочего, с редкой книгой Буншафта Бейнеке. Библиотека книг и рукописей Йельского университета».
Иллюстрация Джека Бедфорда» data-orientation=»square»>
Иллюстрация Джека Бедфорда
Модерн середины века
Эта статья является частью серии Dezeen о современном дизайне середины века, в которой рассматривается устойчивое присутствие современного дизайна середины века, описываются его самые знаковые архитекторы и дизайнеры, а также исследуется, как этот стиль развивается в 21 веке.
Эта серия была создана в сотрудничестве с Made — британским мебельным ритейлером, который стремится предложить привлекательный дизайн по доступным ценам и сделать каждый дом таким же оригинальным, как и люди, живущие в нем. Улучшите повседневную жизнь с помощью долговечных коллекций, которые уже сейчас можно приобрести на сайте made.com.
