Ёсио Танигучи, известный архитектор, реконструировавший нью-йоркский Музей современного искусства (МОМА) и другие знаменитые культурные достопримечательности, скончался в возрасте 87 лет из-за пневмонии. Известный своим минималистским дизайном, подчеркивающим ясность и простоту, работы Танигучи включают расширение МоМА, завершенное в 2004 году, крыло Хэйсэй Чишинкан Киотского национального музея и Муниципальный художественный музей Тойоты. Его проекты характеризуются глубоким уважением к пространству и пропорциям, что позволяет внутреннему искусству занять центральное место.
Танигучи родился в Токио в 1937 году и вырос в архитектурной среде в семье Ёсиро Танигучи, выдающегося архитектора, сотрудничавшего с художником Исаму Ногути. Эти отношения познакомили Танигучи с Ногучи в раннем возрасте, что способствовало их связи с искусством и дизайном на всю жизнь. Получив степень инженера в Университете Кейо в 1960 году, он изучал архитектуру в Высшей школе дизайна Гарвардского университета, где некоторое время работал с архитектором-модернистом Уолтером Гропиусом. По возвращении в Японию он учился у Кензо Танге, лидера японской модернистской архитектуры, прежде чем основал Taniguchi and Associates в 1975 году.
Танигучи получил известность в 1984 году благодаря своему проекту Музея фотографии Кена Домона, первого в Японии музея, посвященного фотографии. Это ознаменовало начало карьеры, сосредоточенной на музейном дизайне, с такими проектами, как Музей современного искусства Маругаме Генитиро-Инокума и Галерея сокровищ Хорю-дзи в Токийском национальном музее. Его международное признание пришло с проектом МоМА, где его сдержанное расширение органично слилось с существующей структурой, предоставив больше места для растущей коллекции музея. В Соединенных Штатах он также спроектировал Техасский центр Азиатского общества в Хьюстоне, здание, которое хвалят за элегантную интеграцию в окружающую среду.
Подход Танигучи к архитектуре находился под влиянием традиционной японской эстетики, особенно в его акценте на пропорциях и простоте. В 2015 году он был награжден премией Исаму Ногучи в знак признания его способности соединить японскую и западную философии дизайна. Его работа по-прежнему славится своей способностью расширять культурный опыт тех, кто посещает его здания. Кроме того, его наследие в его архитектурном вкладе, который отдает приоритет пространственной гармонии, оставляет после себя портфолио структур, которые продолжают вдохновлять.
