
Искусство и архитектура перед своим созданием проходят ряд интерпретативных процессов, которые включают в себя признание способности к удивлению, экспериментированию, общению и воображению. Обладая чувствами и творческими поисками, они могут изменить мир, реагируя на коллективный набор идей, которые иногда проектируют, рисуют и пишут на темы, связанные со связью с природой, ролью общества в искусственной среде. , ощущения, передаваемые пространствами, и многое другое.
Углубляясь в свою историю, архитектура и искусство всегда были взаимосвязанными дисциплинами, которые материализовали свои идеи, будь то в работах архитектора, на холсте художника или в скульптуре художника. При проектировании пространств для искусства существуют определенные требования и потребности, которые неизбежно предъявляются к произведениям искусства: обеспечить надлежащий уход и обслуживание, чтобы они не портились с течением времени. Проектирование правильного освещения помещений, передвижения пользователей и доступного расстояния между посетителями и выставленными работами являются частью пути к созданию динамичных, гибких и адаптируемых проектов, целью которых является установление различных отношений с внешней средой. Такие методы, как комбинирование материалов, включение пространств двойной высоты или внутренних дворов, а также расположение передвижной мебели, среди прочего, могут способствовать пространственной непрерывности и связи между атмосферами различного использования, масштаба и высоты.
Целью этой кураторской коллекции является изучение пяти проектов художественных галерей в Бразилии, которые демонстрируют значительный интерес к соединению внутренних пространств с внешней средой, будь то путем налаживания связей на первом этаже и у входов или путем объединения патио и садов на разных уровнях.
Галерея Джентиля Кариоки / Canoa Arquitetura

В 2021 году галерея Gentil Carioca решила расширить свои выставочные площади и привезти свои работы в Сан-Паулу. Canoa Arquitetura предложила вмешательство с контролем затрат, уделив особое внимание внутренним помещениям сдаваемой в аренду недвижимости, что идеально соответствует дерзкой и праздничной традиции галереи благодаря прямой связи между первым этажом и общественным тротуаром. В проекте рассматривались различные решения, направленные на укрепление связи выставочных пространств с внешней средой. В частности, освобождение двора, которому была восстановлена первоначальная планировка, не только улучшило условия естественного освещения и вентиляции, но и позволило расширить выставочное пространство на открытом воздухе. Кроме того, двери из прозрачного закаленного стекла с раздвижной и вращающейся системой открывания обеспечивают визуальную непрерывность и позволяют полностью открыть четыре перехода изнутри наружу. В то же время пол из микроцемента терракотового цвета напоминает о природной сущности земли, создавая преемственность с галькой из розового песчаника, расположенной во внутреннем дворе.

Художественная галерея Симойнс де Ассис / Arquea Arquitetos

Расположенный в Куритибе проект Galeria Simões de Assis стремится сбалансировать признание художественных ценностей с их доступностью для публики, обеспечивая контакт с искусством. С целью визуального соединения внутреннего пространства и улицы большая часть существующего стеклянного фасада была сохранена за счет двух мер: замены двери для облегчения установки и добавления перед стеклом перфорированного металлического экрана, созданного из металлических панелей, обеспечивающего солнечную энергию. защита произведений искусства без ущерба для прозрачности фасада. Кроме того, поскольку между зданием и тротуаром имеется перепад высот, был разработан ландшафтный дизайн, обеспечивающий единство и непрерывность пространства. Чтобы перекрыть перепад высот, была построена лестница, протянувшаяся вдоль всего фасада, трансформирующаяся в грядки и создающая подиум или постамент для построенного объекта.

Галерея Art 132 / Piratininga Arquitetos Associados

Проект, вобрав в себя достоинства старого дома и превратив его в художественную галерею, включал в себя все: от технических требований к выставкам и коллекциям до акцента на тропический сад и культурные мероприятия. В качестве фона для большинства произведений искусства выставочные залы были расположены вдоль стены по периметру, визуально соединяя внутренние и внешние пространства на всех этажах. Фактически, сады были спроектированы для размещения скульптур среди тропической растительности. Все вмешательства были разработаны для улучшения циркуляции воздуха, нового значения пространств и различных сцен освещения, а также для укрепления связи внутри и снаружи с привлекательностью вывода художественной галереи на улицу.

Художественная галерея Миллана / Ундиу + Клара Вернек

Проект заключался в размещении выставочного зала и офисного помещения на узком участке, примыкающем к существующему зданию, принадлежащему художественной галерее Миллана. С идеей создать внутренний проход и общее открытое пространство для соединения зданий, они решили разместить выставочный зал на первом этаже, а офис — в мезонине, не касаясь боковых стен, что позволило пространству двойной высоты привнести естественность. Свет на выставку проникает через ряд продольных световых люков в крыше. Кроме того, выставочная стена рядом с фасадом была спроектирована как съемная панель, обеспечивающая большую связь между интерьером и экстерьером.

Галерея Лагуна / Студия 41

В ответ на вопрос, какие желательные виды должны иметь это пространство, проект предлагает два подхода: раскопки сада по периметру подземелья для создания новой обстановки и выбор полупрозрачного материала, который пропускает свет, не обнажая вид изнутри. здания. Этот подход направлен на содействие благополучию в пространстве, где свет занимает центральное место, служа не только днем, но и городским фонарем ночью.

Эта статья является частью курируемой серии, в которой основное внимание уделяется построенным проектам из нашей базы данных, сгруппированным по конкретным темам, связанным с городами, типологиями, материалами или программами. Каждый месяц мы будем выделять коллекцию структур, которые находят общую нить между ранее необычными контекстами, раскрывая глубину влияния на нашу искусственную среду. Как всегда, в мы высоко ценим вклад наших читателей. Если вы считаете, что нам следует упомянуть конкретные идеи, пришлите свои предложения.






