Экспо Осака 2025 года привлекла широкое внимание — не только для своих архитектурных амбиций и зрелищ, но и за побивание записей и создание противоречий. Его наиболее знаковая особенность, монументальное деревянное кольцо, разработанное Sou Fujimoto, уже сделало заголовки в качестве рекордной деревянной структуры Guinness World. Построенный на восстановленном острове Юмешима, участок привлек похвалу и критику в равной степени. Помимо его страха, вдохновляющего 2-километрового окружности-частями которых резко распространяются над водой, структура также вызвала проблемы, включая вопросы о здоровье и безопасности, экстремальную тепло и роя насекомых, которые могут повлиять на опыт посетителей.
В этом году также отмечается значительная годовщина: 55-й год с момента выставки Osaka 1970 года, который проводится в совершенно разных социально-экономических условиях. Сравнивая эти два выставки — оба размещенных в одном городе — предоставляют редкую возможность подумать о том, как риторика, кураторские темы и архитектурные амбиции мировых выставок со временем развивались. От «Прогресса и гармонии для человечества» в 1970 году до «проектирования будущего общества для нашей жизни» в 2025 году сдвиг в тематическом фокусе показывает изменение глобальных приоритетов. Между тем, масштаб и характер архитектурного участия также трансформировались, от футуристических видений японского метаболизма до более рассеянной международной группы дизайнеров, связанных с устойчивостью, технологиями и гражданским участием.
Один город необычно принимает множество мировых выставок — современные примеры являются редкими внешними историческими прецедентами, такими как Париж, Брюссель или Чикаго. В контексте современного общества Осака станет первым городом, который ставит второе место в таких глобальных выставках на десятилетия. Итак, что изменилось в мире архитектуры и экспозиции? В 1970 году высокий модернизм и метаболизм сформировали архитектурный язык выставки; Премия Прицкера еще даже не была учреждена. С тех пор шесть японских архитекторов выиграли награду, и архитектурная культура Японии стала глобальной влиятельной. Таким образом, выставка 2025 года-это не только возвращение в Осаку, но и зеркало, отражающее, как архитектура-и амбиции глобальных экспозиций-изменились за последние полвека.
Новая мировая сцена: Expo ’70 и рост послевоенной Японии
Пятьдесят пять лет назад, Osaka Expo 1970 года была проведена в совершенно разных глобальных условиях. Это было время до Интернета, в течение периода быстрого технологического прогресса и высоты космической гонки. Мир был определен послевоенным экономическим бумом, особенно в Японии и Соединенных Штатах, оба растут как экономические силы. Этот контекст сформировал оптимистичный и прогнозный дух Expo ’70.
Примечательно, что Expo ’70 была первой мировой выставкой, когда -либо проходившей в Азии. В то время как более ранние экспозиции имели место в более широком Азиатско-Тихоокеанском регионе-например, в Австралии-Осака отмечала впервые, когда мировая выставка была проведена в азиатской стране с глубоко укоренившимися, незападными культурными традициями. Это был символический и исторический момент: четкое признак того, что Азия вступает в глобальный центр внимания не только экономически, но и культурно и политически. Для контекста, между 1850 -х и 1970 -х годами, было 28 официальных мировых экспозиций — и только в 19 -м случае был один, наконец, проведенный в Азии.
Эта веха была сопоставлена с всплеском технологических амбиций. Раннее развитие Arpanet-предшественника в Интернете-и массовых инвестиций в исследование космоса, движимое американской космической гонкой, создали плодородный фон для оптимизма футуриста. Япония, переживая свое «экономическое чудо», стала второй по величине экономикой в мире благодаря ВВП. Expo ’70 заработал на этот импульс и была представлена как впечатляющая демонстрация прогресса.
Выставка действительно выступила на этом амбициях. Повторное возвращение на фотографии Expo ’70, почти не может поверить, что все эти сложные, подробные, точные, но массивные стальные и металлические конструкции были возможны уже 55 лет назад. Для сравнения — из чистого восхищения качеством этих сооружений без учета его относительной стоимости, устойчивости и отходов, а также ниже, чем в современных структурных, пожарных и безопасности, — он почти затмевает многие из наших современных сооружений. Достигли ли наше общество ощутительное восхищение, которое задало тон архитектурного и экономического развития мира в 70 -х годах?
Expo ’70 и архитектура технологического оптимизма
С того момента, как один приблизился к выставке Осаки в 1970 -х годах, чувство как странности и восторга задало тон. Посетителей встретили монументальную космическую фестивальную площадку Кензо Танга — парящий скелетный навес, подвешенное высоко над землей, а также сюрреалистическая и культовая башня Солнца художником Таро Окамото. Сочетание было безошибочно японским: жирным, эксцентричным и символическим. Вместе эти структуры отражали дух эпохи — возраст, определяемый космической расой, технологическими амбициями и стремлением к футуризму.
Крыша стальной кадры Танге была не только радикальной переосмыслением гражданской и публичной архитектуры, но и необычайным подвигом инженерии — намеченным даже по сегодняшним стандартам. Прозрачная ферма, охватывающая 291,6 на 108 метров и поддерживалась только шестью решетчатыми столбцами, прозрачная ферма колебалась на 30 метров над землей. Весь 4800-тонный навес был собран на месте на уровне земли, а затем поднят на место с использованием пневматических разъемов, которые поднимались на колонны-этот процесс очень напоминает нам о структуре, построенной Мисом, всего два года назад, Neue Nationalgalerie. Чтобы представить это в перспективе, одна из самых знаковых структурных крыш эпохи — Neue Gationalerie Mies van der Rohe в Берлине — открыл всего два года ранее в 1968 году, с пролетом крыши всего 64 на 64 метра, поддерживаемым восемью колоннами.
Помимо основного подхода, другие павильоны на Expo Osaka также вызвали коллективное волнение для высокого модернизма и появляющегося движения метаболиста в архитектуре. Павильон Такара, разработанный Кишо Курокавой, воплощал очарование модульных, сборных систем — экспериментальный подход, который предвещал его завершение башни накагин всего два года спустя. Его сложная структурная логика и ощутимость вперед захватили оптимизм эпохи, очарованной адаптируемым технологическим будущим.
Даже Швейцарный павильон, разработанный Уилли Уолтером, Шарлоттой Шмид и Полом Лебер, выразил аналогичные амбиции. Описанная как «стилизованное алюминиевое дерево», структура высотой 68 футов и была оснащена 32 000 электрических ламп. Его легкая консольная стальная конструкция и светящаяся внешняя внешность повторили более широкие темы возвышения, футуризма и зрелища, которые определили большую часть архитектурного языка выставки.
От зрелища к управлению: сдвиг Expo 2025 к устойчивому будущему
Примерно 55 лет спустя тон выставки резко изменился. В настоящее время мир сталкивается с новыми парадигмами-вызывает сосуществование с природой, устойчивым развитием, общественным здравоохранением и стремлением к равным возможностям в разных поколениях. Тем не менее, амбиции к структурным и архитектурным инновациям остаются — теперь руководствуется более глубоким сознанием экологической ответственности. Монументальная кольцевая структура Sou Fujimoto для Expo 2025 иллюстрирует эту эволюцию. Основная более 600 метров в диаметре (для сравнения, Apple Park Нормана Фостера измеряет 461 метра), структура вносит записи, раздвигает инженерные границы и продолжает наследие выставки воображения будущего с помощью смелых и более устойчивых методов дизайна.
В настоящее время признанный Guinness World Records как крупнейшая деревянная архитектурная структура, когда -либо построенная, павильон кольца воплощает как технологические амбиции, так и материальное смирение. Его строительство из древесины говорит о возобновлении уважения к природным ресурсам. И все же его расположение — Юмешима, восстановленный остров — также приглашает размышления. Как искусственный ландшафт, которому теперь поручено провести выставку об устойчивости, Юмешима создает центральную дилемму нашего времени: как ответственно развиваться, признавая наши попытки контролировать, изменить и в конечном итоге сосуществовать с природой и самой Землей.
Несколько других павильонов на Expo 2025 повторяют эту напряженность между инновациями и управлением. Кенго Кума, давно отмечаемый своей чувствительностью к материальности, разработал два основных национальных павильона. Павильон Португалии, отдавая дань уважения океану, использует устойчивые материалы, такие как веревка и переработанные рыболовные сети, чтобы вызвать текучесть волн, выражая приверженность циркулярной экономике. Катарский павильон Кумы также сплетает традиции как из Японии, так и из Катара, подчеркивая их общее морское наследие с помощью ручных элементов, которые смешивают культуру и ремесленное.
Эти павильоны по -своему резонируют с кольцом Фудзимото, создавая символические и буквальные связи между землей и морем. Японский павильон Никкена Секки также охватывает это циклическое мышление — затрагивая идею жизни как сеть взаимосвязанных петель. Концепция жизненных циклов исследуется как философски, так и материально: структура предназначена для того, чтобы вести себя как «живая» архитектура, позволяя посетителям свидетельствовать о его постепенном разложении и регенерации. Таким образом, поэтически воплощает в себе более широкие темы выставки устойчивости, непостоянства и общего будущего человечества и планеты.
Маленькие структуры, большие идеи: молодые голоса на переднем крае Osaka Expo 2025
Одна из других примечательных фокусов 2025 года Osaka Expo — это его стремление осветить следующее поколение архитекторов. В дополнение к демонстрации национальных павильонов и знаковых сооружений, выставка преднамеренно создала возможности для новых голосов, чтобы взаимодействовать с общественным пространством воображаемыми и значимыми способами — в частности, благодаря дизайну зон отдыха и общественных туалетов. Двадцать молодых архитекторов были заказаны для разработки серии небольших объектов по всему сайту, включая туалет и зоны сидений.
Эти 20 вмешательств, хотя и скромные в масштабе, отражают различные интерпретации более широких тем выставки: устойчивость, природа и циклы жизни. Больше, чем просто функциональные удобства, они служат основаниями для тестирования для ценностей, эстетики и амбиций нового поколения. Их дизайны предлагают альтернативное будущее — не основаны не в зрелище, а в отзывчивости, заботе и вдумчивом вкладе в повседневную общественную инфраструктуру.
Мы приглашаем вас проверить всеобъемлющее покрытие Archdaily выставки Osaka 2025.
